Dünya tasarım devleriyle aynı sahnede! 34 tonluk eserle Türkiye’yi temsil ediyor

Dünya tasarım devleriyle aynı sahnede! 34 tonluk eserle Türkiye’yi temsil ediyor

ABONE OL
Eylül 11, 2023 08:12
Dünya tasarım devleriyle aynı sahnede! 34 tonluk eserle Türkiye’yi temsil ediyor
0

BEĞENDİM

ABONE OL

Melek Zeynep Bulut, Londra Tasarım Bienali’nin akabinde Açık Yapıt yapıtı ile 16-24 Eylül’de Londra Tasarım Festivali’nde Türkiye’yi temsil edecek. Başarılı sanatçı bu sefer Victoria & Albert Museum, Chanel, Küçük Cooper üzere dünya devleri ile ‘Açık Yapıt’ı sergileyerek dünya sahnesine çıkacak.

47 ülke ve çeşitli üniversiteler ortasından seçilerek Public Award’ı kazanan eser, bir formun ötesine geçerek, kimi temsillerin yerinden oynamasını simgeliyor ve tariflerin manasını yitirdiği, sonların bulanıklaştığı günümüzde teatral bir anıt olarak sembolleşiyor.

Festival kapsamında Londra’nın ikonik noktalarından Thames Irmağı üzerinde, tarihi Tate Çağdaş Müzesi ve ikonik London Eye hizasında sergilenecek ‘Açık Yapıt’, stant müddetince çeşitli paralel etkinlikler de izleyiciyle buluşacak. Eser ayrıyeten, Ekim ayında Türkiye’de sürpriz bir stantla izleyiciyle buluşacak.

“DÜNYA MARKALARI VE ONLARIN TASARIMCILARIYLA TIPKI SAHNEYİ PAYLAŞACAĞIZ”

Açık Yapıt yapıtının altında çok uzun yıllara dayanan bir çalışma disiplini olduğunu söyleyen ve DHA’ya özel açıklamalarda bulunan sanatçı Melek Zeynep Bulut, “Eser, bienal için üretildi. Açık Yapıt’ta eşik dediğimiz metaforlar, dünyanın geçtiği yeni aralığı temsil ediyor ve eser üzerinden bununla ilgili yorum yapıyoruz. Burada ne bir yer ne bir ses ne de bir heykel üzere davranarak ve bir yandan da hepsi de olarak bir vücut arıyor. Hususun geldiği noktaya nazik bir tenkit yapıyor. Londra Bienali’nin konusu bu manada yapıtla örtüştüğü için davet üzerine burada sergiledik. Londra’da çok merkezi ve hoş bir yerde sergilendi. Ziyaretçi kitlesi de hayli güçlüydü. Birinci günden itibaren tekrar orada sergileneceğini düşünüyorduk. Zira talep vardı. Ödül aldıktan çabucak sonra Londra Tasarım Festivali’nden bir davet aldık. Şenlik bienale kıyasla daha geniş kapsamlı bir tertip. Bienal daha çok kültür sanat alıcısına hitap ediyor fakat şenliğin dünya dizaynını kutlayan bir misyonu var. Londra Tasarım Festivali’nde büyük dünya markaları ve onların dizayncıları yer alıyor. Bu manada orada olmaktan büyük gurur duyduk. Ödüllü bir iş olarak onlarla birebir sahneyi paylaşacağız. Kentin tam merkezinde Tate Çağdaş ve London Eye ortasında hoş bir aksta sergilenecek. Tekrar büyük bir ziyaretçi kitlesiyle buluşmayı hedefliyoruz. Yapıtın neredeyse üç ay olmadan ikinci memleketler arası standı. Fizikî olarak da hayata geçirilmesi güç bir iş; çok kısıtlı müddette kurulan ve tonlarca tartısı olan ayrıntılı bir işten kelam ediyoruz. Geride çok yeterli bir tertip gerektiriyor” sözlerini kullandı.

EKİM AYINDA TÜRKİYE’DE SÜRPRİZ SERGİ

Türkiye’yi İngiltere’de temsil etmekten ötürü büyük bir gurur yaşadığını kelamlarına ekleyen Bulut, “Eserin misyonu bu manada çok kuvvetli. Stant boyunca Türkiye’yi anlatan öteki etkinlikler de gerçekleştirdik. Türk ideolojisini, Türkiye’nin derin anlatılarını eser ile birleştirdik. Yapıtımız Londra’da 16-24 Eylül tarihleri ortasında sergilenecek. Çabucak akabinde Ekim ayında Türkiye’ye getiriyoruz. Türkiye’de sürpriz bir standımız olacak” açıklamasında bulundu.

YAPIT, TARİFLERİN DEĞİŞMESİNİ TEMSİL EDİYOR

Eserin hissini tek bir kalıba sığdırmanın mümkün olmadığını kelamlarına ekleyen Bulut, “Milyarlarca insanın hissini yönetemeyiz. Lakin insanları ortak bir kanalda tutup bağlayan bir ruhsal aralık var. Bir eser bunu yapabilir mi, bu lakin bir soru işareti olur. Lakin insanların zihninde kimi ortak kadim figürler var. Açık Yapıt’ta da biz sanatçıyı geriye çektik ve kadim olanın formuyla oynadık, orada bir değişkenlik yarattık. Münasebetiyle beşerler birinci gördüklerinde aşina oldukları anıtsal bir formla karşılaşıyorlar. Birinci etapta katı bir anıtla karşı karşıya geliyorsunuz. Biraz yaklaştığınızda yapıtın hareketlerine şahit oluyorsunuz. Daha da çok yaklaştığınızda seslendirildiğini ve tutumunun çok dışında bir soru işareti üzere davrandığını görüyorsunuz. Hasebiyle bu eser tariflerin değişmesini ve yeni bir dünyayı temsil ediyor ve kolektif bir şuurla konuşuyor” sözlerini kullandı.

EŞİK METAFORU DEĞİŞMEYEN KADİM SORULARI DÖNÜŞTÜRÜYOR

Çalışmalarının daha çok varoluşsal olduğunu lisana getiren Melek Zeynep Bulut, “Fikirler, istikrarlar ve birçok şey değişir ve dünya değişmek üzerine konseyidir. Benim ilgilendiğim şeyler ise hiç değişmeyenler. İnsanlık var olduğundan beri değişmeyen kadim bir varoluş sorunu vardır. Her evrede yaşayan insanın sorduğu sorular vardır ve bu sorularla ilgileniyorum. Hasebiyle Açık Yapıt, varoluşsal dinamiklerin altında istikamet buluyor. Yapıttaki eşik metaforu ise bu soruların dönüşmesiyle ilgili. Hakikat soruları ve neyi sorduğumuzla ilgili daha varoluşsal bir tabanda diyebiliriz” diye konuştu.

“ESER KENDİ SEYAHATİNİ KENDİ ÇİZDİ”

Melek Zeynep Bulut, yapıtın nerede olmak istediğine kendisinin karar verdiğini söylüyor ve ekliyor:

“Sanatçı nefsini ve egosunu yapıttan çekmemiz gerekiyor. Zira bir şey ürettikten sonra artık o da var. Bir fikir olarak gerçekliği var. Orada canlı kalan da fikirdir. Yapıtı birinci oluşturduğumuz günden itibaren bir suyun üzerinde hayal ediyorum. Lakin bu neresi bilmiyorum. Şimdiye kadar eser kendi seyahatini kendi çizdi, ben de ona daima eşlik ediyorum.”

“BİR SANATÇI İÇİN EN SIKINTI ŞEY YAPTIĞI İŞİ ANLATMAK”

Üretimiyle gelecek jenerasyonlara örnek olmayı ve onlara yeni alanlar açmayı hedeflediğini söyleyen Bulut, “Eserlerimizi, yaptığımız işleri anlatıyoruz zira bizden sonra gelecek kuşakların de kültüre, sanata, spora aşina olmasını istiyoruz. Hoş şeyler üretelim ve örnek olalım istiyoruz. Bir yandan da bir sanatçı için en sıkıntı şey yaptığı işi anlatmak. Zira o kadar soyut bir taban ki orası bunu anlatmak çok sıkıntı. Ben tarihe küçük şık notlar bırakmak istiyorum zira buradan birisi bir şey yahut bir cümle alabilir. Bu da öteki bir şeyin önünü açarak yeni bir şeyin üretilmesine ve yeni alanların açılmasına vesile olabilir” diye konuştu.

“KİNETİK HEYKELLERİ SOSYOLOJİ, PSİKOLOJİ VE FİZİKLE HARMANLADIM”

Disiplinler ortası çalıştığını ve her şeyin bir bütün olarak birbiriyle temaslı olduğunu tabir eden Bulut, “Ne tasarımı ne fiziği ne psikolojiyi ne matematiği birbirinden ayıramayız. Her şey tek bir kimyayla ilerler. Ben de şimdiye kadarki tecrübelerim doğrultusunda yaptığım kinetik heykelleri sosyoloji, psikoloji ve fizikle harmanlandım” dedi.

“BİR UÇAK YALNIZCA BİZİM 34 TONLUK ESERİMİZİ TAŞIDI”

Eserin teknik boyutuna da vurgu yapan sanatçı Melek Zeynep Bulut, “Sergiyi yapacağımız alan tarihi bir alan olduğu için sıcak süreç yasak. Münasebetiyle Açık Yapıt yapıtını modüllere ayıramayız. Bir lego üzere taşımamız gerekiyor. Açık Yapıt, sanatsal boyutunun yanı sıra çok yeterli de bir mühendislik yapıtı. Bu manada çok güçlü bir grupla çalıştık. Eser bir lego üzere yüzlerce modülden oluşuyor ve yerinde birleştiriliyor. Bunun bir metodolojisi var. 34 tona yakın bir tartısı var ve bir uçak yalnızca bizim eserimizi taşıdı. Projelerin hayata geçmesi için bunları da düşünmek ve konuşmak gerekiyor. Bir gün gümrükçü oluyoruz, bir gün endüstride çalışıyoruz. Projeler bu türlü böyle hayata geçiyor” dedi.

Bu yıl 20’nci edisyonunu kutlayacak olan Londra Tasarım Şenliği, Londra dünya tasarım başşehri resmi misyonunun da konut sahibi. Şenlik, dünyanın önde gelen tasarım etkinliklerinden biri olarak birbirinden yaratıcı milletlerarası dizayncıları bir ortaya getiriyor. Tasarım sanayisinin büyümesinde kilit bir rol oynayan şenlik daha evvel de Zaha Hadid, Vivienne Westwood, David Adjaye, Thomas Heatherwick üzere kıymetli isimleri ağırlamış ve yapıtlarını sahnelemişti. Ana sponsoru Halkbank olan ‘Açık Yapıt’ Türk Hava Yolları taşıma sponsorluğu ve Kültür ve Turizm Bakanlığı resmi dayanağı ile şenlikte yerini alacak.

MELEK ZEYNEP BULUT HAKKINDA

Melek Zeynep Bulut’un çalışmaları mimarlık, heykel, psikoloji ve davranış bilimlerinin bir sentezinden oluşuyor. Yapıtlarında soyut ve somut tecrübeler heykel-mekân – mekân-içgüdüsel tecrübe tahlilleri ile işleniyor. Sanatçı, yapıtlarını kamusal alana bir temas objesi olarak yerleştiriyor ve sahneler yaratıyor. Görsel algıyı fizikî ve ruhsal boyutta sorgulatan bu tecrübe yeni dünya, insan ve toplum için de ‘yeni iletişim’e dönüşüyor.

1989 İstanbul Beyoğlu doğumlu sanatçı, fotoğraf ve heykel temelli eğitiminin akabinde mimarlık ve tasarım alanında lisans ve yüksek lisans eğitimlerini tamamladı. Bulut, hala hem İstanbul hem de Paris’te multidisipliner bir stüdyo olarak üretimlerini sürdürüyor.

En az 10 karakter gerekli


HIZLI YORUM YAP